Thangka Phật Dược Sư: màu xanh thiêng liêng được vẽ như thế nào
Số đo được quy định, màu đá khoáng, ánh nhìn vẽ sau cùng: bí mật của một bức tranh vừa là cuốn sách vừa là bức họa.
Thangka là bức tranh vẽ trên vải bông, được lồng vào gấm lụa và treo lên. Thangka Phật Dược Sư là một trong những bức đẹp nhất và phổ biến nhất. Chúng dùng cho thiền định, giảng dạy và trang nghiêm các ngôi chùa.
Một bức tranh được «đo»
Hình dáng của một vị Phật không phải do tưởng tượng: nó theo những tỷ lệ được quy định trong các văn bản về đo lường tượng. Họa sĩ bắt đầu bằng cách kẻ một lưới ô bằng phấn hay mực, rồi đặt đầu, thân, đầu gối theo các đơn vị đo lấy từ chính ngón tay của hình tượng. Điều đó tạo nên sự hài hòa của thangka, và cho phép người sành kiểm tra xem một bức tượng hay bức tranh có tuân theo truyền thống hay không.
Màu sắc của núi
Vải được sơn lót bằng phấn và keo động vật rồi được đánh bóng. Các chất màu truyền thống là khoáng và thực vật: azurit và chàm cho màu xanh lam, malachit cho màu xanh lục, chu sa cho màu đỏ, hùng hoàng cho màu vàng, và bột vàng cho phần trang trí. Lapis lazuli, rất đắt, được dành cho các tác phẩm đặc biệt. Màu sắc tươi và bền đã giúp những tác phẩm như bức thangka thế kỷ XIII–XIV của Art Institute of Chicago, trang trí trang chủ của trang này, vượt qua nhiều thế kỷ.
Con mắt được mở
Trong nhiều dòng truyền thừa, mắt của Phật được vẽ sau cùng, trong một khoảnh khắc tập trung, rồi bức hình được một vị lạt-ma khai quang. Nghi thức này đưa đồ vật từ chỗ là vật trang trí thành chỗ nương tựa cho việc tu tập.
Các trường phái
Thangka được vẽ theo nhiều phong cách. Các phong cách Tây Tạng Menri và Karma Gadri đều tiếp thu ảnh hưởng của hội họa Trung Hoa, nhất là ở phần phong cảnh; các họa sĩ Newar ở thung lũng Kathmandu, nơi các xưởng cung cấp phần lớn thangka hiện nay, có lối vẽ riêng, giàu họa tiết hơn. Ở Nhật Bản, tranh Yakushi trên lụa hay giấy theo một truyền thống khác, gần với Trung Quốc thời Đường hơn, như cuộn tranh thời Kamakura vẽ mười hai thần tướng, được lưu giữ ở Cleveland Museum of Art.
Những bức tranh để dạy y học
Tây Tạng đã tạo ra một bộ tranh y học không gì sánh được: 79 bức thangka minh họa «Beryl xanh» (Vaiḍūrya sngon po), bộ chú giải lớn cho luận thuyết y học Tứ Bộ Y Điển, được nhiếp chính Desi Sangye Gyatso đặt vẽ vào cuối thế kỷ XVII. Ta thấy cây cỏ, nội tạng, dụng cụ. Các thầy thuốc Tây Tạng dùng chúng như những bảng giải phẫu. Bức đầu tiên của loạt tranh vẽ Phật Dược Sư và cung điện của Ngài.
Chọn cho tốt
Một bức thangka tốt có nét vẽ rõ ràng, màu sắc dứt khoát, gương mặt chi tiết và hình tượng đúng như mô tả. Hướng dẫn chọn một bức thangka của chúng tôi cho những mốc thực tế, và danh mục có thangka của nhiều xưởng.
Nguồn
Nay đã thành kinh điển: Jackson & Jackson, Tibetan Thangka Painting: Methods and Materials (1984); Janet Gyatso, Being Human in a Buddhist World (2015) về các bức tranh y học; thông tin của các bảo tàng được nêu (Art Institute of Chicago, Cleveland Museum of Art, Rubin Museum).
Đọc bài viếtYakushi-ji: ngôi chùa sinh ra từ một lời nguyện cầu cho hoàng hậu khỏi bệnh